Herbert von KARAJAN

Berliner Philharmoniker

13-16 Feb. 1973
DG Originals 447 450 2

        카라얀이 지휘하는 말러의 5번 교향곡은 말러를 좀 좋아하는 사람들 사이에서 완전히 갈라진 평가가 나올 것이라고 생각한다. 싫어하는 사람들은 카라얀의 연주가 가진 냉철한 표현들이 작곡가와 어울리지 않는다는 생각을 가지고 있기 때문이고, 좋아하는 사람들은 다른 어떤 지휘자도 표현하지 못하는 질서 정연함이 이 연주에 담겨 있다고 생각하기 때문이다. 양쪽 모두 옳은 생각이다.

        여기에서는 카라얀의 연주가 가진 단점보다는 특징과 정점을 이야기하려고 한다. 우선 말러의 곡처럼 큰 규모의 관현악을 요구하는 곡에서 가장 중요한 것 중 하나는 음량의 섬세한 분배이다. 이를테면 pp나 ppp를 구분하여 연주하기는 이런 큰 편성에서 여간 힘든 일이 아니기 때문이다. 그러나 이런 차이가 절묘하게 표현될 때 연주의 색채는 당연히 풍요로워진다. 카라얀의 연주는 이 점이 가능한 것이다. 또한 투티에서도 이토록 맑은 음향을 들려주는 연주는 거의 없다. 그렇지만 음악의 흐름 속에서 카라얀이 주선율(특히 노래하는 멜로디)을 너무 강조하다 보니 아무래도 특정 성부가 너무 두터워지는 경향도 있다. 이런 점이 단점으로 드러나는 곳에서는 뭉친 소리가 나고 아디지에토 악장 등에서는 질서 있는 아름다움이 베어나게 된다. 베를린 필하모닉 의 현악기는 역시 대단하다고 여겨지는데, 세련된 글리산도나 활의 방향전환이 느껴지지 않는 프레이즈의 연속성은 아주 인상적이다. 이에 더해 오리지널 시리즈로 다시 등장한 음반의 다이내믹한 마스터링도 수준급이다.

. (이일후. 레코드 포럼 1997년 3월호)

        제 4악장의 선율이 '베니스에서 죽다'란 영화에서 사용되어 일약 유명해진 작품이다. 따라서 말러의 전 교향곡 중 가장 인기가 높은 작품으로, 독창이나 합칭이 없는 순 기악작품이다. 같은 시기에 작곡된 '뤼케르트 시에 의한 가곡'과도 내용적, 선율적으로 연관성을 지니고 있다. 특히 유명한 제 1악장 '장송 행진곡'은 말러 음악의 특징인 우울한 분위기가 짙게 깔려 있다. 그러나 제 4악장은 대조적으로 감미롭고 탐미적이다.

        카라얀의 제 5번은 그가 처음 손을 댄 말러의 기악 교향곡의 녹음으로, 닫시 우리의 말러 체험이 아직 충분하지 않던 시기에 그 갈증을 풀어준 명연이라는 점에서 우선 추천한다. 이 제 5번이 유명해지게 된 것은 비스콘티 감독의 명화 '베니스에서 죽다'에서 바로 카라얀의 이 연주가 인용된 것이 계기가 되었기 때문이다. 대단히 밸런스가 뛰어난 연주로, 특히 제 3악장 렌틀러 부분의 비인 왈츠적인 감미로움은 다른 연주에서는 맛보기 힘들다.

(301 베스트 CD 가이드. 하이파이저널 1999) 

연주 ★★★★ / 녹음 ★★★★

        카라얀의 냉철한 표현이 말러의 곡상과 어울리지 않는다는 생각이 들기도 하나 그만의 정연한 표현의 일사불란은 그야말로 장관을 연출하여 듣는 이를 압도하는 특징이 잘 나타나 있는 수준급의 연주이다. 분명히 말러적이지는 않지만 그 분명한 표현에서 우러나오는 음향적인 냉혹함이 오히려 말러의 체취가 느껴지는 역설적인 연주라 하겠다. 특히 4악장 아다지에토는 이처럼 아름답고 감미로운 연주를 들어본 적이 없을 정도로 최고의 명연이 펼쳐지고 있다. 또한 베를린 필의 정교하고 세련된 현악 파트의 기량이 새삼 놀랍기만 하다. 이처럼 4악장이 발군인 것이 이연주의 가치를 인정하게 하는 것이기도 하지만, 전편을 주도하는 카라얀의 심미안적인 노련한 기법이 음악적 충실도를 한층 높이고 있는 인상적인 연주라 할 수 있다.

(허제. 명반 산책 2001) 

       카라얀의 말러에서는 어떤 심도 있는 해석 혹은 분석적인 식견을 보기는 힘들다. 이상하게도 그가 베를린 필을 지휘하면 윤기나고 쾌적한 드라이빙 감을 주는데 그의 말러 교향곡 제5번도 여기에서 벗어나지는 않는다. 아다지에토는 거의 영화음악 수준인데 베를린 필 현주자들의 유려한 포르타멘토는 당장에라도 청자를 에로스의 궁전으로 인도하는 듯 하다. 카라얀이 현에 관능을 부여하는 솜씨는 왠지 베토벤, 브람스, 브루크너 보다는 말러와 R.슈트라우스에 더 어울린다는 생각이다. 그런데 이는 단악장으로는 성공적이지만 교향곡이라는 범주로 볼 때는 어쩌면 단점일 수도 있다. 반면 아무리 복잡한 부분에서도 엉키지 않는 합주력은 기분 좋은 피날레를 빚고 있다. 전체적으로 이해하기 쉽고 듣기 좋은 말러다.<펭귄가이드 점수 : *** > 021229

(김문경 / 음악칼럼니스트, 클래시컬 21)