James De PREIST

London Symphony Orchestra

29, 30 April 2005
Naxos  8.557990

    런던 심포니가 연주한 말러 5번을 낙소스 레이블로 듣는 기쁨이란! 런던 심포니는 기능적으로나 음악성으로나 특A급 오케스트라임에도 불구하고 호렌슈타인, 솔티, 틸슨 토머스 이후에는 도통 말러 음반을 접하기 힘들었지 않은가. 번스타인이나 텐슈테트의 가위눌린 1악장은 기대하지 않는 것이 좋다. 제임스 드프리스트는 악단 스스로 기교와 개성을 최대한 뽐낼 수 있도록 배려하는 쪽을 택했다. 도이치 그라모폰과 오랜 인연을 맺어온 BKL 레코딩 기술진과 함께한 녹음이 실로 빼어난데 금관의 깨끗한 울림과 베이스 드럼의 도톰한 정므의 양감에 반했다.

(김문경. CODA 2007년 2월호)

감정이 절제된 오롯이 전문적인 <5번> 연주

    말러 5번은 이미 낙소스에서 안토니 비트반(1993년 녹음)으로 출시된 적이 있다. 클림트풍으로 상식된 이 신보는 런던 바비칸 홀에서 가진 제임스 드프리스트의 때늦은 데뷔 공연 무렵 나온 스튜디오 녹음의 산물이다. 위대한 콘트랄토인 마리안 앤더슨의 조카인 드프리스트는 미국 서부 해안에서는 잘 알려진 인물로 헨리 자그롬의 영화 <New Year's Day>에도 출연했을 뿐만 아니라 퀘벡, 말뫼, 몬테카를로 및 도쿄에서 오케스트라를 지휘한 경험이 있다. 그는 말러 작품을 악보도 없이 지휘할 만큼 익숙하다. 진정으로 말러 해석에서 중요한 세세한 부분까지 노력을 기울인 연주로 선구적으로 볼 수 있다. 녹음의 질은 밝고 명료하며 비록 빈 풍 릴트나 극단적인 피아니시모에서 강한 긴장감을 주주는 못하지만 오케스트라도 좋다. 가장 큰 단점은 이전 세대의 지휘자들은 굳이 의도하지 않더라도 자연스럽게 만들어내는 한층 긴 선율의 부재이다. 첫 두 악장의 단속적인 연주는 그렇게 독특하게 다가오지 않는다. 티모시 존스의 평이한 호른 독주는 3악장에서 그런대로 효과적이지만 약간 차분한 듯한 템포는 마음에 들지 않는다. 10분가량의 아다지에토 역시 현대적인 관점에서 보면 느린 편이다. 하지만 대다수의 청자에게는 문제가 되지 않는다. 첼로 파트는 뛰어난 반면 전진 배치되어 잇는 하프는 취향에 따라 긍정적일 수도 부정적일 수도 있다. 종악장은 뿌리칠 수 없는 정화라기보다는 이 세련되고 전문적인 해석을 마무리 짓는 쪽에 가깝다. 이 신보는 바비롤리나 번스타인처럼 격정적인 연주는 아니다.

(David Gutman. Gramophone 2007년 2월호)

   전설적인 흑인 알토 마리안 앤더슨의 조카인 제임스 드프리스트는 지금까지 클래식 음악게에 등장했던 많지 않은 흑인 지휘자들 중에서 가장 큰 성공을 거둔 인물로 인정받고 있다. 장기간 오리건 심포니의 수장으로 활약했으며, 북유럽 일대에서도 상당한 명성을 확보했었다. 그의 레코딩 중에서는 쇼스타코비치의 교향곡들이 좋은 평가를 얻었었는데, 이번에는 다소 의외의 레퍼토리인 말러의 교향곡에 도전하였다. 그의 스케일 큰 연출과 명실상부한 영국 최고의 악단 런던 심포니의 뛰어난 합주력이 더해져 완성도 높은 결실을 만들어내었다.

(음반 수입사 해설)

             James DePreist