Maurice ABRAVANEL

Utah Symphony Orchestra

27 May - 1 June 1974
Artemis (Licensed from Vanguard) ATM CD 1220 (2CD)
[ Symphony No. 6]

        번스타인과 텐슈테트가 격정의 융단폭격을 퍼부어 댔던 이 두 작품에서 아브라버넬은 반대되는 입장을 표명한다. 그는 간소하고 단정한 태도로 음악을 지휘한다. 장례 행렬의 발걸음이라고 말하기에는 중량감이 부족하고 가벼운 5번 1악장이 전곡의 무드를 짐작케 한다. 1악장 트리오는 악상지시와 달리 거칠지도, 열정적이지도 않다. 2악장 역시 마찬가지이다. 동선이 나긋나긋한 3악장만은 호감이 간다.

        6번 연주의 가장 큰 특징은 빠른 스피드. 1악장 제시부 반복을 생략하여 총 러닝타임을 70분에 끊는다. 하지만 준열한 악센트는 결여되어 있다.

(이영진. CODA 2004년 3월호)

아브라버넬의 신중한 말러 연주

        뱅가드가 옛 음악만을 취급했던 것은 아니다. 19세기와 20세기 음악 부문에서 뱅가드의 기둥이 되었던 이들 가운데 한 사람이 지난해(1993년) 12월 22일 아흔 살의 나이로 별세한 모리스 아브라버넬이었다. 현재 그의 수많은 음반들이 '추도사'처럼 공개를 서두르고 있다. 아브라버넬은 1947년부터 1979년까지 유타 심포니 오케스트라를 이끌었는데, 이는 필라델피아 오케스트라를 41년 간 맡았던 유진 오먼디를 제외하면 미국 지휘계에서는 최장수 기록이다.

        구입 가능한 디스코그래피에서 가장 잘 알려진 아브라버넬의 레퍼토리는 말러 교향곡 전집(11 CD. 18 4013 79, 낱장 구입도 가능)이다. 이 녹음들은 1963년과 1970년대 중반 사이에 이루어진 것으로, 시기적으로는 번스타인과 솔티의 전집과 앞서거나 겹치는데, 유감스럽게도 뱅가드는 녹음 날짜 명기에 태만하거나 불성실하다. 오직 처음의 4개 교향곡 녹음(1974, 1967, 1969, 1974년)에만 연대가 명시되어 있고, 7번(1965년), 8번(1963년), 9번(1969년)의 연대는 추정된 것이다. 5번과 6번 그리고 10번의 '아다지오'는 아마 1974년 이후에 녹음된 것임에 틀림없을 것이다.

        아브라버넬의 말러관(觀)은 열에 들뜬 번스타인 풍과는 거리가 멀다. 그는 말러를 극단적 기질의 작곡가로 파악하지 않는다. 아브라버넬의 신중하고 완만한 태도는 나름대로 긍정적인 면을 가지고 있으며, 특히 5번의 '아다지에토'(풍취와 긴장감, 유려함이 돋보인다)와 3번 1악장의 처음 두 파트 같은 곳에서는 설득력을 발휘한다. 하지만 오케스트라가 연주 테크닉 상으로 한계에 부딪친 것 같은 느낌을 주는 대목이 종종 나타난다.

        다이내믹의 유동성, 톤, 악기들의 조화와 인토네이션에 관해서는, 부분적으로 붙임성이 있고 부분적으로는 억지가 느껴지기도 한다. 다양한 다이내믹의 지층(地層)은 보이지 않으며, 무드에 대한 감각도 찾아보기 어렵다. 아브라버넬의 6번 교향곡에서 주제 제시부의 반복을 생략하는데, 총 연주시간이 겨우 17분 41초밖에 안된다. 오케스트라에 대해 많은 이의가 있겠지만 특히 5번과 6번은 들어볼 만한 가치가 있는 연주이다.

(마르틴 엘스테. 레코드 리뷰 1994년 5월호)  

   위 음반은 국내에서 라이센스로 발매 된 바 있습니다.